《人生》以改革时期陕北高原的生活为背景，书中是这样描写刘巧珍的：“刘巧珍看起来不像个农村姑娘，漂亮不必说，装束既不土气也不俗气。草绿的的确良裤子，洗得发白的蓝劳动布上衣，水红的确良衬衣的大翻领翻在外边，使得一张美丽的脸庞显得异常生动。”从中我们看到，巧珍不土，还很会打扮。1984年，著名导演吴天明拍摄的同名电影《人生》，被认为是高度还原的经典之作。为了拍出原著的味道，吴天明导演带领全剧组到陕北农村体验生活。女主角的扮演者吴玉芳虽来自上海，但准确把握了巧珍的形象气质。她的扮相健康淳朴，红扑扑的脸蛋和水灵灵的眼睛带有真实自然的美；加之演员出色的表现，这一版巧珍至今仍是许多观众心中的经典。

自1982年中国第一部当代小剧场戏剧作品《绝对信号》诞生，40多年来，北京作为小剧场戏剧发源地，涌现了一批又一批标志性的小剧场空间，推出了众多脍炙人口的小剧场剧目，培育了一代又一代富有影响力的创作者。

参与工程作品创作的电影导演对京剧艺术充满敬畏，也在创作时积极发挥创造能动性，竭力追求独树一帜的电影艺术风格，他们精益求精的态度与高超的技术，使影片的完美性、观赏性得到大大提升。作为电影《红楼二尤》《文姬归汉》的导演，著名导演夏钢在首映礼现场也分享了诸多拍摄的经历，“每一部京剧电影的拍摄对我来说都是很大的挑战，就像《文姬归汉》的故事发生在大漠草原，但是在舞台上去展示草原风光是很难的，为此我还特意自己开着车到草原去跑了一趟。”《四郎探母》《群英会·借东风》的导演马崇杰则为了最大限度呈现京剧的魅力反复打磨作品，“在创作中，我们一是要保证这部戏的原汁原味，另一方面则是要用电影语言呈现叙事、打造情节、塑造人物，并使得画面更丰富，视听更享受，把听戏变成看戏。”《四郎探母》舞台版总导演、著名京剧表演艺术家李维康、耿其昌也来到现场，他们在影片拍摄时对剧本创作、场景设置、音乐搭配都提供专业的意见与帮助，使得《四郎探母》这部京剧电影既保留了国粹精髓，也极具创新精神。

在《红楼二尤》的首映活动中，导演荀皓谈及京剧与电影艺术的结合时称，“京剧的魅力不仅在于其深厚的底蕴，更在于其自身发展历程中所凸显的兼容并包。”

《一点就到家》

（中央广播电视总台视听新媒体中心副召集人俞勤）