6：多说一句

“因为电影《申纪兰》，让我有机会在这一次的艺术创作中短暂地‘成为’了您。”盛典伊始与申纪兰“隔空对话”的演员岳红，对于出演这样的榜样人物倍感珍惜。尽管是曾两获中国电影金鸡奖的实力“戏骨”，但这一次的角色塑造仍被她视作“最难的”挑战，“一直到现在还是觉得很忐忑”。透过表演历程，岳红直言自己从心里景仰申纪兰，“她是一个母亲、一个平凡的人，但是她非常伟大，饰演她的过程我受到了心灵的洗礼。”

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

赵丽颖直接涨粉3000万！

《八角笼中》讲述了一个普普通通的沙场老板带领一群无人照料的孩子冲破命运重围、寻找人生出路的故事。“就像别人说我当不了演员，就像别人说我只能演一种类型的（角色），就像别人说的，我当不了导演”，面对质疑，王宝强拒绝被定义。他积极挑战自我，将镜头聚焦社会底层的普通人，以最真、最诚的创作态度展现一个“冲破命运牢笼”的动人故事。今日发布的创作特辑中，谈及此次的创作初衷，王宝强表示主人公向腾辉（王宝强 饰）的经历让自己感同身受：“我从最底层一步一步走出来的，每一步我都很了解这个人的内心是怎么想的。”

冯小刚表示接这部电影有几个原因，一是自己很喜欢狗，也收养过流浪狗；二是对导演徐昂的信任；三是剧本很扎实且有温度；四是陈冲的魅力。冯小刚还透露，拍摄时为了让大黄迅速入戏，导演在自己脸上涂抹蜂蜜，而调皮的大黄却总是在开拍前吃光。